Peut-on comprendre un peuple à travers son théâtre ?

Peut-être.

Car le théâtre ne se contente pas de raconter des histoires. Il révèle aussi la manière dont un peuple regarde l’être humain, la famille, la justice, le pouvoir et l’amour, ainsi que les valeurs, les idéaux et les formes de beauté auxquels il est attaché. Dans chaque personnage, chaque réplique, chaque mélodie ou chaque scène affleurent les traces de l’histoire, de la culture et de la manière dont une communauté se rapporte à la vie et à la société qui l’entoure.

Le théâtre vietnamien a ceci de particulier qu’il ne s’est pas développé selon un courant unique. Chaque région lui a apporté sa voix propre. Le chèo est profondément lié à l’univers culturel du delta du fleuve Rouge. Le tuồng s’est épanoui aussi bien sur les scènes de cour que dans les traditions populaires du Centre. Le cải lương est né dans le Sud, à la rencontre de la tradition et de la modernité. Quant au théâtre parlé, il a accueilli les apports de la scène occidentale avant de trouver rapidement sa propre voix pour raconter la société vietnamienne.

Pendant une semaine en France, toutes ces formes se rencontrent. Des spectacles pour comprendre les êtres, des personnages pour entrevoir l’Histoire, des mélodies pour retrouver le patrimoine : nous vous invitons à franchir une porte ouverte sur la culture et l’âme vietnamiennes.

Et cette histoire, nous ne la racontons pas seuls. Anne Bouvier, Olivier Dhénin Hữu et Winterreise Compagnie Théâtre tissent avec nous un dialogue vivant entre artistes vietnamiens et français.

Ce que nous vous apportons

Un panorama condensé mais richement nuancé de la scène vietnamienne : marionnettes sur l’eau, chèo, tuồng, cải lương, théâtre parlé et danse contemporaine. Nées à des époques et dans des régions culturelles différentes, certaines de ces formes existent depuis des siècles, tandis que d’autres sont apparues avec l’entrée du Viet Nam dans la modernité.

Ce que nous souhaitons présenter n’est pas une collection de « vestiges » du passé. Ce sont des patrimoines toujours vivants, portés par les corps, les voix et la créativité des artistes d’aujourd’hui. Les marionnettes sur l’eau transforment l’eau en scène ; le chèo fait entrer le rire populaire dans un dialogue direct avec le public ; le tuồng condense le monde par la convention et le geste. À leurs côtés, le théâtre parlé et la danse contemporaine témoignent de la capacité de l’art vietnamien à se renouveler, à réfléchir et à dialoguer avec le monde.

Pendant une semaine, ces propositions investissent plusieurs lieux parisiens. Le public traverse les différents langages de la scène et touche ainsi à une part de l’âme et de la créativité vietnamiennes.